作品《贫困》。

　　日前，位于自治区图书馆的宁夏西部美术馆内，一场名为《宁夏为什么没有麦当劳》的当代艺术展拉开帷幕。这场为期近一个月的展览，是宁夏七位90后艺术工作者及爱好者发起并组织的，他们立足本土，发出声音：宁夏有自己的当代艺术。

　　宁夏当代艺术年轻力量的一次实践

　　1994年出生的银川人闫立一是中央美术学院的艺术学硕士，2019年，他在宁夏开展了一系列艺术实践项目，并起名为“平山祈福”。“‘平’是指宁夏中部平原地区，‘山’是指南部山区地区，‘祈福’除了带有一种对这些地区的美好祝愿，也饱含着一种坚定的生命力。”闫立一解释，作为生活在宁夏的青年，他希望带着这样的力量，面对社会、文化以及自身的问题时，以艺术为未来祈以美愿，以实践圆其美愿。

　　这次的展览就是圆了一个美愿，更确切地说，是宁夏部分本土艺术工作者和爱好者圆了这个美愿——让人们看到，宁夏有当代艺术，也有当代艺术的原创力量。为此，展览以《宁夏为什么没有麦当劳》为标题。闫立一说，麦当劳是消费领域的概念，被人们熟知，这里借用过来指代当代艺术。而对“没有”的疑问，其实是想表达“有”这一答案。

　　此次展览共有十多组作品，包括装置、摄影、行为、影像等，它们出自7位宁夏本土90后艺术工作者和爱好者之手，他们是不甘寂寞的青年，以第一视角来观察自身与世界，在这个互动关系中生成创作，用当代艺术语汇阐释故乡的文化基因，呈现出宁夏青年一代的思考和追逐。

　　走进展览，在入口处便看到了装置作品《宁夏有当代艺术》，这是一摞以宁夏图书馆馆藏艺术类书籍为主要元素的作品。“这就是我在图书馆搜索‘当代艺术’，找到的全部书籍。”这组作品的创作者小隐说，此前老师给他列了一个当代艺术相关的书单，其中有几本书找不到，他便从图书馆检索得到这些。他认为，书籍是知识的载体，具有很强的象征意义，便借用过来体现当代艺术在本土的体量，“这里的书籍不算多，但资源由少到多，本来就是个长期而艰难的过程。”

　　展厅中，作品《逻辑自洽》颇为抢眼，它以交叉错落的板材叠加而成，自下向上，形状由方到圆，上面用毛笔写满了字。这是创作者辛中孜在开幕现场完成的作品，也是借由作品展现内在思考。“主要是呈现内心构建的过程，从下端不同角度，不同内容的思考，到了最顶上以黑色的圆形结束，最终找到了逻辑自洽，形成自我的信仰。”辛中孜解释说。

　　艺术作品中的本土情感

　　此次展览的所有创作者都是宁夏人，他们对生长的这片土地充满了感情，从展出的作品中，不难发现这种语言。事实上，这也是所有生活在这里的人的情感体验。

　　展览总策划闫立一的装置作品《常识离地火箭》《是被点燃还是喂它》《爱与挖掘机》，都是基于本土生活经验创作的，他的作品营造了一种宏大辽阔的氛围，从中呈现出最原始的力量，其中运用了贺兰山上的石头、牛骨、玉米秆、煤炭等材料，也都是作品与地域的连接。

　　与闫立一宏大感的作品相比，赵元璞的作品则更加细腻，他的影像作品《阿尼玛》在石嘴山拍摄，视频中一群移动中的羊停了下来，其中一只母羊跪卧分娩，产下羊羔，其它羊则围在四周。“‘阿尼玛’是意大利语‘灵魂’的意思，后被分析心理学家用来指代为一种性别意识上的集体无意识，即有时性别意识会表现出男性灵魂中的女性，抑或女性灵魂的男性成分。你看这群动物，在母羊生产时表现出了有组织化的社会行为，而且母羊的目光安详温柔，这一切都能让人感受到生命深处的灵魂。”赵元璞说。在他另一组摄影作品《造山》则完全是家乡的写照，里面三个人物都是他的亲戚，而且都是女性。他说，女性可以孕育生命，就像家乡孕育了包括他在内的无数人。

　　宁夏有当代艺术且有发展土壤

　　此次展览从3月上旬开始，到月底就接近尾声了。参展的艺术工作者和爱好者不仅用这样的方式进行表达，也在探索当代艺术在宁夏的可能性。

　　“当代艺术不是只掌握在艺术家手里，任何一个人都可以用语言自我表达。”闫立一说，展览中的作品《贫困》的创作者武嘉蓓就是非科班出身，她是一名物理老师，她的作品也是从宇宙时空层面，关注人的生活和困顿。她把自己的思考和对作品的阐释生成文本，打印在一张张纸条上，而纸条散落在地上，构成作品的一部分，每张纸条背面写着“捡起我”。“不是每张纸条上都写着一样的东西，很多人看到后，不光捡了，还收集写着其他内容的纸条，拼凑出完整的信息。这个互动就说明，人们在观展时已经产生了好奇和思考。”闫立一解释。

　　闫立一说，这次参与创作的，除了武嘉蓓，还有其他非科班创作者，说明本土的艺术爱好者，是能够理解甚至运用当代艺术语言的。而且对于更广泛的大众来说，他们不仅感兴趣，更有能力读懂当代艺术，在宁夏，当代艺术，以及适合艺术生长的土壤是有的。（记者　李尚　文/图）